Creepy Nuts: Триумф японского рэпа в Северной Америке и на Coachella
Дуэт Creepy Nuts, состоящий из рэпера R-Shitei и диджея Matsunaga, прочно закрепил за собой статус ведущего хип-хоп исполнителя Японии благодаря мировому хиту «Bling-Bang-Bang-Born», прорывному треку «Otonoke» и знаковому концерту на Tokyo Dome. Теперь они перенесли этот импульс в США, отправившись в свой первый североамериканский тур в 2026 году.
Тур стартовал 10 апреля хедлайнерским выступлением на сцене Gobi на фестивале Coachella Valley Music and Arts Festival 2026 в Индио, Калифорния. Затем последовали сольные концерты в Нью-Йорке 13-го и Чикаго 15-го числа. 17 апреля они вновь выступили на Coachella, а затем пересекли границу для хедлайнерского концерта в Мехико 19-го числа — пять выступлений за десять дней, охватывающих примерно 10 000 километров. Этот отчет сосредоточен на нью-йоркской остановке.
Само по себе закрытие сцены Gobi на Coachella с беспрецедентным сетом, включающим японский рэп, стало знаковым достижением. Выступление вызвало ажиотаж далеко за пределами фестиваля, в том числе благодаря прямым трансляциям, и принесло дуэту восторженную оценку в разделе «Лучшие моменты Coachella 2026, День 1» от Billboard под заголовком «Creepy Nuts ‘Rap Really F-king Good’ на своем первом североамериканском шоу».
На волне успеха дуэт прибыл на свою нью-йоркскую площадку, Hammerstein Ballroom в Manhattan Center, 13-го числа, где их уже ждала скандирующая имя группы толпа. Когда DJ Matsunaga начал раскручивать вертушки, крик R-Shitei: «NEW YORK, Are you ready!?» ознаменовал начало шоу, которое открылось песней «Biriken».
Выбор «Biriken», надежного открывающего трека в их домашних выступлениях, эффективно продемонстрировал американской публике их проверенную формулу зажигания толпы. Этот выбор также имел более глубокий смысл: текст песни повествует о том, как Билликен, персонаж, родившийся в Америке, отправился в Японию и укоренился там как божество. В этом смысле исполнение песни в Нью-Йорке стало своего рода возвращением к истокам для самой фигуры. Параллель очевидна: хип-хоп, зародившийся в Нью-Йорке, путешествовал в Японию, превратившись в японский рэп, и теперь Creepy Nuts — наследники этой линии — возвращали его к источнику. Таким образом, песня стала тихим символом кросс-культурной преемственности и пересекающихся арок музыкальной истории.
Затем толпа в унисон подпрыгивала под «Yofukashino Uta», а «Daten» — начинающаяся со своего фирменного призыва-ответа — поддерживала нарастающий импульс. DJ Matsunaga вплетал мастерские скрэтчи в предприпев и брейкдауны, в то время как четкая подача R-Shitei еще больше повышала энергетику.
R-Shitei общался с публикой, смешивая японский и английский, произнося на последнем: «What’s up NY! We are Creepy Nuts! I’m on fire! I’m R-Shitei, he is DJ Matsunaga». Когда кто-то из толпы отчетливо крикнул «Matsunaga-san», он мгновенно отреагировал, продолжив на родном языке: «Я это слышал. Японский нормально? Мы Creepy Nuts, мы приехали из Японии, приятно познакомиться со всеми!» На возглас «Saiko!» («Отлично!») из зала он ответил: «New York saiko!» Затем, обращаясь к карточке с подсказкой, он произнес по-английски: «Вчера в пиццерии кто-то сказал: «Вы самураи?» Я ответил: «Нет самураев, нет ниндзя, нет Сёхэя Отани»» и сразу же начал песню «japanese». Наблюдать, как нью-йоркская толпа зажигала под песню, которая по сути сатиризирует культурный разрыв между Японией и Западом, было своей иронией.
Песни, тесно связанные с личной историей R-Shitei, такие как «LEGION» и «Chxxai», также вызвали огромный отклик, причем первая особенно затягивала танцующих фанатов в свой трэп-ориентированный ритм. Во время «doppelgänger» жесткий продакшн DJ Matsunaga и плотные, быстрые слоги R-Shitei слились в настойчивый, пульсирующий танцевальный грув, который привел часть толпы в подобие мош-пит безумия. Это перекликалось с обзором Coachella от Billboard, который отмечал в выступлении отголоски The Prodigy, Skrillex и Korn, подчеркивая новое открытие: здесь публика воспринимала Creepy Nuts как высокоэнергетическую танцевальную музыку, контекст, который менее распространен для них на родине. Мастерство DJ Matsunaga на вертушках подтвердило это — четкая, уверенная скретч-работа под биты, явно нацеленные на энергичную танцевальную музыку, что говорило о настоящей стилистической близости, а не о счастливой случайности. И когда зазвучала «Bling-Bang-Bang-Born», зал взорвался: толпа пела каждое слово почти в идеальном унисон, телефоны были подняты повсюду. Это было яркое, безмолвное свидетельство того, как далеко распространилась эта песня.
«So hot! So amazing!» — воскликнул R-Shitei по-английски между песнями. «DJ Matsunaga, его техника так хороша. Мой английский не очень, но мой рэп чертовски хорош!» Затем он переключился на японский и продолжил: «Мы проводим наш первый американский тур. Нью-йоркская толпа сходит с ума, и это потрясающе (saiko)! Все так заведены. ТАК ХОРОШО». Он притянул публику ближе, продолжая обращаться к ней в своей быстрой смеси английского и японского: «Я хочу продолжать отлично проводить с вами время. Давайте наслаждаться вместе, давайте зажигаться вместе. Давайте танцевать вместе».
Вторая половина сета открылась песней «dawn». DJ Matsunaga вплетал мелодичные пассажи в свою вертушечную работу под бит в четыре четверти, пока R-Shitei переходил на более расслабленный флоу, заставляя толпу довольно покачиваться. Это привело к последовательности из трех тематически связанных треков, исследующих создание как сквозную линию: «Emmanuelle», исполненная в характерном для R-Shitei сочетании низкого регистра рэпа и высоких тонов; «Mirage», трек с восточным колоритом, в котором использовался подход мамбл-рэпа; и «Nemure», отличающаяся четкостью исполнения. Затем прозвучали «Katsute Tensai Datta Oretachie – To Us Former Prodigies» и «Nidone». Прозвучавшие вдали от Японии, эти две песни произвели впечатление поразительной универсальности. Их темы ощущались общечеловеческими, и было очевидно, что публика понимала смысл песен, широко размахивая руками во время первой и хлопая в ладоши во время второй.
На втором уикенде Coachella и в Мехико дуэт представил новый трек под названием «Fright». Незнакомый материал сначала привлек пристальное внимание слушателей, которые больше слушали, чем двигались, но по мере развития песни руки начали подниматься, и толпа сближалась. Это послужило напоминанием о том, что Creepy Nuts могут увлечь публику одним лишь своим выступлением, независимо от темы или языка песни.
«It’s so crazy time! Saiko!» — сказал R-Shitei. «Теперь я переключусь на японский. Если вы не понимаете, слушайте душой. Creepy Nuts годами неустанно оттачивали наш рэп, наше диджейское мастерство и нашу музыку в Японии. И мы очень рады, что можем быть хедлайнерами в Нью-Йорке после всего, через что мы прошли».
Вернувшись к английскому, он продолжил: «В следующий раз мы хотим выйти на новый уровень». Он пояснил: «По-английски это «room for growth». По-японски мы говорим: «NOBISHIRO!»» И дуэт завершил основной сет этим популярным номером. Затем он отметил, что, хотя они обычно не устраивают бисов, сегодня они сделают «okawari» — вторую порцию — и «Bling-Bang-Bang-Born» снова зазвучала, толпа отвечала каждой слогом, пока шоу не подошло к концу.
Непрекращающиеся овации толпы в каждом городе на протяжении всего тура были самым честным показателем успеха. И это еще не все: дуэт был объявлен участником мирового стадионного тура The Weeknd «After Hours Til Dawn Tour», присоединившись к азиатскому этапу, который начнется 19 сентября на Belluna Dome в Сайтаме, Япония. Таким образом, Creepy Nuts открывают еще одну главу в своей глобальной экспансии. То, как это все повлияет на их музыку и как они представят ее на мировой арене, определенно стоит внимательно отслеживать.
Свежие материалы — Мировая поп-сцена

Лиам Галлахер: Нового альбома Oasis не будет, потому что он не готов к критике, если тот 'не продаст 100 миллионов копий за первый час'
Как это часто бывает с Oasis, из лагеря Галлахера приходят новости, содержащие как приятные, так и менее обнадеживающие моменты. Для начала, менее радостная информация: на выходных в переписке с фанатом, который умолял о новом альбоме Oasis, предрекая ему способность "изменить жизни", певец Лиа
В чем сходство и различие шоу в перерыве Чемпионата мира по футболу и Супербоула?
FIFA и футбол; NFL и футбол. Эти два вида спорта, несмотря на общее название, теперь имеют ещё одну общую черту: зрелищное и широко разрекламированное шоу в перерыве. Перерывные шоу являются неотъемлемой частью Супербоула с момента его основания в 1967 году. Однако только в 2026 году Чемп
BTS озарили шоу в перерыве финала Чемпионата мира FIFA 2026 динамичным выступлением с «Dynamite»
Южнокорейская группа BTS устроила зажигательное выступление со своим хитом «Dynamite» на шоу в перерыве финального матча Чемпионата мира по футболу FIFA 2026 в воскресенье, 19 июля. Выступая вторыми хедлайнерами на стадионе Нью-Йорк/Нью-Джерси (бывший MetLife Stadium в Ист-Ратерфорде, Нью-Джер

Испания – Чемпион Мира 2026: Официальная Атрибутика Победы Уже В Продаже
Вива Эспанья! Сборная Испании завоевала Кубок мира FIFA 2026, одержав победу над Аргентиной со счетом 2:1 в финальном матче турнира. Ферран Торрес забил победный гол в дополнительное время. Перерыв между таймами финального матча Чемпионата мира был отмечен выступлениями таких мировых звезд,

Морган Уоллен представил «Been By Now», свой следующий сингл, вживую в Балтиморе
Морган Уоллен представил название и дату выхода своего следующего сингла в субботу вечером (18 июля), впервые дав фанатам послушать песню «Been By Now». Уоллен впервые исполнил эту песню вживую на своем концерте в Балтиморе, штат Мэриленд, на стадионе M&T Bank Stadium. По кадрам, снят

Тед Лассо выводит Джастина Бибера на поле Чемпионата мира с "Everything Hallelujah" на шоу в перерыве 2026 года
Поп-звезда Джастин Бибер получил вдохновляющую речь от Теда Лассо, которого сыграл Джейсон Судейкис, во время долгожданного шоу в перерыве Чемпионата мира по футболу FIFA 2026. Среди многочисленных звездных музыкальных выступлений на финальном матче Испания-Аргентина в воскресенье, 19 июля, Лас